Ilustração fotográfica: Michelle Alfonso
Ilustração fotográfica: Michelle Alfonso
Desde o início do hip-hop, a cultura tem sido um espaço dominado pelos homens. As mulheres tiveram que lutar pelo seu direito de existir ao lado dos seus pares do sexo masculino, exercer autonomia sobre os seus corpos e fazer rap sem restrições. Não é nenhum segredo que a cultura do hip-hop é inerentemente alimentada pela misoginia e pelo patriarcado; rappers femininas foram condenadas ao ostracismo, enquanto seus colegas homens têm a ganhar. Mas, nos últimos anos, surgiu um influxo de mulheres rappers, dando início a um ressurgimento de letras sexualmente explícitas que abalaram a música mainstream, as redes sociais e até a política. Sim, as mulheres na música sempre falaram sobre suas proezas sexuais; as mulheres rappers estão simplesmente dando continuidade a uma longa e forte tradição de mulheres negras reivindicando em voz alta sua própria sexualidade, principalmente sob a égide de ' rap de buceta .'
Para o 50º aniversário do hip-hop, é importante homenagear aqueles que deram origem e continuaram a iterar no subgênero – uma das manifestações mais visíveis deste legado mais longo de artistas negras que desafiam estereótipos prejudiciais. Apesar da reação sexista e racista a esta música, estes artistas de hip-hop continuarão a libertar outras mulheres com os seus raps explícitos, honestos e radicais.
'As mulheres rappers estão simplesmente dando continuidade a uma longa e forte tradição de mulheres negras reivindicando ruidosamente sua própria sexualidade.'
Assim como o hip-hop, o blues era dominado pelos homens e cultivava as primeiras formas de canções cheias de sexo com um subgênero conhecido como 'dirty blues', que muitas vezes objetificava as mulheres. Devido à natureza obscena do gênero, essas músicas raramente chegavam ao rádio e eram tocadas principalmente em jukeboxes. Em 1924, a cantora de blues Ma Rainey gravou ' Raspe-os até secar, combinando perfeitamente seus vocais dinâmicos com palavras com toques sexuais. Seu disco gerou várias versões, incluindo a faixa de Lucille Bogan, que é facilmente uma das canções de blues mais emocionantes da história. 'Eu tenho mamilos nos meus peitos grandes como a ponta do meu polegar. Tenho algo entre as pernas que vai fazer um homem morto gozar”, abre o disco. Ao longo da década de 1930, Bogan continuou a confrontar tópicos de sexo descaradamente, lançando faixas sonoramente obscenas como 'Até as vacas voltarem para casa' e 'Truques não andam mais', em que ela contou histórias sobre atos sexuais com seu parceiro e suas experiências como profissional do sexo.
Numa época em que o racismo e o sexismo ameaçavam a segurança e a autonomia das mulheres negras, as cantoras de blues reivindicavam ruidosamente a sua sexualidade. Como escreve Angela Davis em 'Blues Legacies and Black Feminism', 'A sexualidade era um dos poucos domínios em que massas de mulheres afro-americanas podiam exercer autonomia - e assim distinguir de forma tangível o seu estatuto contemporâneo da história da escravatura.'
À medida que os géneros musicais negros evoluíram ao longo das décadas, as mulheres artistas persistiram em despojar-se da objectificação e da mamificação, afirmando a sua liberdade social, económica e política. Nos anos 70, Millie Jackson e Betty Davis lideraram o ataque em faixas carregadas de insinuações com 'O Rap' e 'Seu homem, meu homem' onde eles desafiaram a noção de que 'este é o mundo dos homens' e, em vez disso, celebraram a objetificação dos homens contra batidas cheias de baixo e comoventes. Então, nos anos 80 e 90, Salt-N-Pepa seria muito franco com suas canções sexualmente sugestivas, incluindo seu famoso hino sexualmente positivo, 'Vamos conversar sobre sexo.'
Em novembro de 1996, porém, duas mulheres do Brooklyn mudariam o hip-hop mainstream para sempre, colocando a buceta em um pedestal literal e figurativamente. Com apenas quatro dias de diferença, Lil' Kim e Foxy Brown lançaram seus álbuns de estreia, 'Hard Core' e 'Ill Na Na', estreando nas paradas da Billboard 200 em 11º e 7º lugar, respectivamente. De acordo com o historiador e autor do hip-hop Dart Adams, a natureza pela qual eles divulgaram seus prazeres e desejos sexuais deu origem ao termo rap de buceta - embora naquela época fosse usado principalmente por homens que desaprovavam. No entanto, seus bares fanfarrões incitaram um renascimento atrevido de nomes como Gangsta Boo, Missy Elliott, Trina e Khia, consolidando posteriormente o subgênero do rap na história do hip-hop.
'Duas mulheres do Brooklyn mudariam o hip-hop mainstream para sempre, colocando a buceta em um pedestal literal e figurativamente.'
Apesar dos rappers masculinos usarem sexualidade feminina como veículo para o sucesso e frequentemente produzindo músicas esmagadoramente atormentadas pelo uso de drogas e bares violentos, são as rappers que permanecem excessivamente examinadas por seu conteúdo lírico, especialmente quando se trata de falar sobre buceta. As conquistas de Lil 'Kim e Brown vieram com muitas condenações e comentários obscenos. Em 1997 Entrevista PAPEL com os últimos bell hooks, Pequena Kim compartilhou seus pensamentos sobre ser simultaneamente elogiada como um exemplo de feminismo sexy, ser chamada de enxada e condenada por atrasar a libertação das mulheres. 'Temos pessoas como Too Short, Luke Skyywalker [do 2 Live Crew], Biggie [Smalls], Elvis Presley, Prince, que são muito, muito, muito sexuais, e não são criticados porque gostam de fazer isso. Mas, de repente, temos uma mulher que é rapper, como eu, e fazer isso é errado”, explicou ela. 'E porque gosto de fazer isso, é ainda mais errado porque lutamos durante anos, como mulheres, para fazer as mesmas coisas que os homens estão fazendo.'
O final da década de 2010 deu origem a um novo grupo de rappers femininas, incluindo Cardi B, Megan Thee Stallion, Doja Cat, Latto e City Girls, que tinham orgulho de falar sobre o que podiam fazer sexualmente e apelavam aos homens para brincarem com suas bucetas e não com suas emoções. Apesar dessas revelações e batidas liberadas, eles ainda foram recebidos com críticas.
Em 2019, o produtor Jermaine Dupri compartilhou seu comentários polêmicos sobre o pipeline de stripper para rapper, dizendo: 'Estou pensando,' Oh, você tem uma história sobre você dançando no clube. Você tem uma história sobre você dançando no clube. Você tem uma história sobre você dançando no clube '... OK, tudo bem, quem vai ser o rapper?' Saindo de uma época em que Nicki Minaj era altamente considerada - fosse ela indo de bar em bar com Kanye West, JAY-Z e Rick Ross no 'Monstro (Remix)' ou interpolando Sir-Mix-A-Lot's 'Bebê voltou' sobre 'Anaconda' - Dupri apresentou nada mais do que um ponto discutível. E ele não seria o último a intervir.
Em agosto de 2020, Cardi B e Megan Thee Stallisobre dubbed themselves the poster girls for wetness with their slippery, eargasmic single ' WAP .' Joining their lubricious punchlines for the ultimate pussy-powered anthem, the pair drew commentary from every part of the world, including politicians who insisted sobre using women's bodies as political pawns. In spite of hip-hop's history with oversexualizatisobre, the ramificatisobres for those who dare to lean into sexual expressisobre in their music has exclusively been reserved for women, e there's no indicatisobre that it will change anytime sosobre.
Mas uma nova onda de rappers femininas – incluindo Ice Spice, GloRilla e Lola Brooke – tem uma posição clara: elas não estão esperando. Seguindo o plano estabelecido por suas matriarcas sem censura, elas estão assumidamente chamando os homens de munches, livrando-se de f*ckbois e enviando avisos para não tocarem – provando que quando se trata de hip-hop, a buceta sempre prevalecerá.
