
Fonte da imagem: Getty | Casa Gráfica Kevin Winter Ilya S. Savenok Stringer Tomekbudujedomek
Ilustração fotográfica: Ava Cruz
Fonte da imagem: Getty | Casa Gráfica Kevin Winter Ilya S. Savenok Stringer Tomekbudujedomek
Ilustração fotográfica: Ava Cruz
Desde a infame performance de Miley Cyrus no VMA da MTV de 2013, o twerk se tornou um fenômeno mainstream. Nesse mesmo ano, o termo foi adicionado ao Oxford English Dictionary. Uma década depois, agora você pode encontrar exercícios de fitness twerk em algumas das plataformas mais populares e Tutoriais de twerking no YouTube alcançaram dezenas de milhões de visualizações.
No entanto, assim como acontece com a maioria das coisas na cultura negra, a validade e a popularidade do twerking só foram estabelecidas quando uma estrela pop o apresentou na MTV. Na realidade, a cultura e a história do twerking têm séculos e remontam à Costa do Marfim, na África, antes do comércio transatlântico de escravos.
Ao celebrarmos os 50 anos do hip-hop e a evolução que o twerk fez para o mainstream, é importante parar um momento e refletir sobre a jornada que percorremos para chegar a este lugar. Tanto o hip-hop quanto o twerk foram sujeitos a censura, reações adversas e continuamente examinados pela grande mídia. Grupos de rap como o NWA foram proibidos de se apresentar em determinadas arenas. Artistas como Megan Thee Stallion e Cardi B foram criticadas por serem excessivamente sexuais e por não se respeitarem. No entanto, se a cultura hip-hop nos ensinou alguma coisa, foi como aparecer genuinamente no mundo como o que somos mais autênticos. Mostrou-nos como é permanecermos ligados às nossas raízes ancestrais e como usar a dor da nossa opressão para criar uma forma de expressão que o mundo precisa. Mais importante ainda, o hip-hop nos ensinou que resiliência e consistência podem se manifestar em nossas vidas, mesmo quando enfrentamos as maiores adversidades.
A seguir, leia um enredo cultural de twerking, desde suas raízes africanas até a Nova Orleans dos anos 90, os primeiros vídeos virais e o TED Talk de Lizzo até os dias atuais.
- Comércio de escravos pré-transatlântico: as origens históricas do Twerking
- Início dos anos 1900: Cultura Negra Americana
- 1993: Twerking e New Orleans Bounce Music
- 2000: Single de estreia dos gêmeos Ying Yang
- 2003: Twerking é adicionado ao dicionário urbano
- 2009: A equipe Twerk se torna viral
- 2013: Performance viral de Miley Cyrus no VMA
- 2013: Twerking é adicionado ao Oxford English Dictionary
- 2021: Palestra TED de Lizzo
- 2023: Essence Fest ‘Twerk Off’

Comércio de escravos pré-transatlântico: as origens históricas do Twerking
Twerking existe em sua forma atual desde o início dos anos 1990, mas é a versão moderna de uma dança antiga chamada Mapouka, que se originou na Costa do Marfim (ou seja, Costa do Marfim), na África Ocidental. Era uma dança comemorativa realizada em festivais onde as mulheres balançavam as nádegas ao som de um tambor rítmico, segundo O blog Progress do Progressive Pupil , uma organização associada à The New School em Nova York e por trás do documentário 'Black and Cuba'. Contudo, à medida que as ideologias coloniais e os valores “cristãos” se espalharam por todo o continente africano, a dança tornou-se um tabu e foi até banido em certos lugares ou na televisão.

1900: Cultura Negra Americana
Durante a escravidão, os negros americanos conseguiram manter aspectos de sua cultura africana, e isso se manifestou através de cantores de blues como Bessie Smith encontrando movimento em seus quadris enquanto se apresentavam no palco no início e meados da década de 1990. Surgiu em Josefina Baker a notória dança da banana, dança do jazz e jitterbug também. Essas danças, semelhantes ao twerking de hoje, foram totalmente consideradas inadequadas ou desagradáveis. No entanto, as mulheres que as realizam tornaram-se símbolos de liberdade de expressão e libertação através do movimento.
1993: Twerking e New Orleans Bounce Music
Em 1993, DJ Jubilee lançou uma faixa de sucesso no gênero bounce — uma variação da música hip-hop que originou em Nova Orleans - que é amplamente considerada a primeira vez que o termo 'twerk' apareceu em uma música gravada, de acordo com Fusível . 'Do The Jubilee All' apresentou o popular estilo de dança da subcultura de Nova Orleans de twerk, enquanto DJ Jubilee cantava, 'twerk baby, twerk baby, twerk twerk twerk baby, twerk twerk twerk'.
2000: single de estreia do Ying Yang Twins
Fazendo o que os artistas negros têm feito há décadas, os nativos de Atlanta, Ying Yang Twins, pegaram uma música bem baunilha e adicionaram seu próprio sabor cultural. Tocando a música 'Whistle While You Work' de 'Snow White', Ying Yang Twins produziu seu single de estreia 'Whistle While You Twurk' em 2000, trazendo mais notoriedade ao twerking fora da cena de salto de Nova Orleans.
2003: Twerking definido no Dicionário Urbano
Em 2003, o termo 'twerk' foi submetido ao Dicionário Urbano pela primeira vez. Foi definido como: 'Trabalhar o corpo, como na dança, principalmente o traseiro.' Este foi o mesmo ano do mega hit 'Get Low' de Lil Jon Gráficos de outdoor .
2009: A equipe Twerk se torna viral
Em 5 de junho de 2009, três adolescentes de Atlanta - referindo-se a si mesmas como 'Twerk Team' - enviaram seu primeiro vídeo no YouTube e, em uma semana, ele se tornou viral, com mais de um milhão de visualizações. A equipe continuou a lançar vídeos até 2015.

2013: performance viral de Miley Cyrus no VMA
Durante o VMA da MTV 2013, Miley Cyrus rebolou em seu dueto com Robin Thicke, tornando-se o momento mais comentado da noite. Embora Miley já tivesse twerked anteriormente em seus canais de mídia social, essa performance chamou a atenção da grande mídia, sendo noticiada por CNN , Forbes , e Insider de negócios , só para citar alguns. O momento se tornou viral – durante a apresentação, foi o principal trending topic do Twitter e atingiu o pico de 306,1 mil tweets por minuto, segundo Notícias da NBC .

2013: Oxford English Dictionary adiciona Twerking e um recorde mundial do Guinness é quebrado
Em agosto de 2013, o Dicionário de Inglês Oxford adicionou a palavra 'twerk'. Foi definido como dançar 'de maneira sexualmente provocativa, usando movimentos de impulso das nádegas e dos quadris em uma postura baixa e agachada'. De acordo com o dicionário, o uso mais antigo conhecido do verbo remonta à década de 1840, e como substantivo, à década de 1820.
Cerca de um mês depois, como parte das filmagens de seu reality show 'Queen of Bounce', a artista de hip-hop Grande Freedia reuniu mais de 350 pessoas na cidade de Nova York para estabelecer o Recorde Mundial do Guinness para o maior número de pessoas twerking simultaneamente (mostrado na foto aqui). Em 2014, o Big Freedia quebrou seu próprio recorde no Central City Festival em Nova Orleans, a casa do salto, com 406 pessoas no total, segundo Recordes Mundiais do Guinness . Esse continua sendo o recorde até hoje.
2021: Palestra TED de Lizzo
Em agosto de 2021, Lizzo fez uma palestra TED sobre o contexto histórico e a importância cultural do twerking na comunidade negra. Ela discute como a 'mágica' do twerking a ajudou a construir autoconfiança, amor próprio e como isso a capacitou a ser ela mesma mais autêntica. Lizzo também discute a performance de Miley Cyrus no VMA e como momentos como esse perpetuam ainda mais o apagamento do impacto dos negros na cultura americana como um todo: “Tudo o que os negros criam, da moda à música e à maneira como falamos, é cooptado, apropriado e tomado pela cultura popular”, disse ela.
2023: Essence Fest ‘Twerk Off’
Em julho de 2023, durante o The Essence Festival em Nova Orleans, Megan Thee Stallion e Janelle Monae receberam reação negativa por um 'twerk off' que conduziram durante sua apresentação no palco principal, com a cantora e compositora India Arie sendo uma das críticas mais barulhentas. Árie foi para as redes sociais para compartilhar seus pensamentos, escrevendo: 'A questão é o que é CONTEXTO. A humanidade faz TUDO. Mas TUDO PERTENCE A UM ESTÁGIO. Não. É tudo para CRIANÇAS? Não.' As postagens de Arie nas redes sociais reacenderam uma conversa contínua na comunidade negra sobre políticas de respeitabilidade. Durante toda a provação, a Essence Magazine apoiou os dois artistas em suas plataformas sociais.