A estrela pop em ascensão Chappell Roan vem chamando a atenção desde 2015, não apenas com sua música contagiante, mas com sua maquiagem de parar o show que fazem parte de sua arte tanto quanto suas canções. A 'Princesa do Meio-Oeste' conquistou seguidores apaixonados, mantendo-se real e ao mesmo tempo apresentando hinos alegres que ressoam profundamente na comunidade LGBTQIA e além. Embora ela seja amplamente celebrada por seu hino queer de 2024, 'Good Luck, Babe', há uma história única por trás da maquiagem exclusiva que se tornou parte de sua presença magnética no palco.
'Sou apaixonado por maquiagem e fiz isso sozinho durante toda a minha vida e carreira', diz Roan na série 'Face Of Music' do Hulu. A estrela conduz os espectadores através do processo de recriação do visual da capa de seu álbum, detalhando o significado por trás de sua pintura facial branca e sua conexão com seu trabalho e experiências vividas.
'O rosto branco é muito importante. Há uma razão pela qual eu faço o rosto branco”, diz Roan. 'Eu cresci em um lugar onde não havia muitos gays assumidos, orgulhosos e seguros. Havia algumas pessoas, principalmente meninos na minha escola, que chamavam os gays de palhaços. Ela continua explicando que os meninos de sua escola diriam que os gays são 'barulhentos' e 'desagradáveis', despertando ainda mais nela uma ideia icônica: pintar-se como um palhaço. Em vez de deixar que isso a machucasse, ela decidiu assumir o controle de sua identidade.
Na sua jornada de autoexpressão e evolução artística, Roan transformou o ridículo potencial numa poderosa declaração de autenticidade e orgulho. Suas escolhas de maquiagem não são apenas decisões estéticas – são declarações de identidade e resistência contra as restrições sociais.
Mais tarde no episódio, Roan discute a inspiração por trás de sua personalidade exagerada de estrela pop, inspirada na arte de artistas icônicos. Ela olhou para o glamour deslumbrante das drag queens, da vanguardista Lady Gaga, da feroz Nicki Minaj e da incomparável Dolly Parton - cada uma tendo uma presença inesquecível à sua maneira única.
O que é ainda mais cativante é como Roan se conecta com Dolly Parton. Eles compartilham um elemento de beleza característico que ainda chama a atenção de todos: aquela ousada sombra azul.
'A sombra azul é tão estigmatizada com profissionais do sexo, maquiagem arrastada e comportamento promíscuo. E está tudo ligado ao motivo pelo qual eu o escolhi”, diz ela. 'Tudo o que faço é um foda-se para os blocos em que fui tão pressionado a ser colocado.'
O que realmente diferencia Roan é sua incorporação de referências da cultura pop, traçando paralelos entre sua pintura facial branca e sua performance no VMA com momentos icônicos como o momento de rosto branco de Madonna na MTV. As suas escolhas artísticas incorporam perfeitamente a sua visão mais ampla: criar um ecossistema cultural baseado na auto-expressão autêntica, representação queer, acessibilidade e construção de comunidade genuína.
Através de suas ousadas escolhas de maquiagem e autoexpressão destemida, Roan criou mais do que apenas uma personagem de palco – ela fez a curadoria de uma narrativa que fala ao coração de qualquer pessoa que já se sentiu marginalizada ou incompreendida. Sua arte serve tanto como espelho quanto como farol, refletindo as experiências de seu público e iluminando o caminho a seguir para uma maior aceitação e celebração da individualidade na cultura pop.
Você pode assistir ao episódio completo agora no Hulu.
Stixx Mathews é uma escritora freelance de beleza que mora em Nova York, com 11 anos de experiência, e é apaixonada por contar histórias que mesclam beleza e cultura pop. Ele gosta de compartilhar suas percepções de especialistas sobre as últimas tendências e produtos indispensáveis, com foco particular em batons e fragrâncias.
